VALLE SALADO DE AÑANA

VALLE SALADO DE AÑANA

En esta ocasión os vamos a hablar del valle salado de Añana.

El valle salado es un paisaje milenario y único en el mundo, se encuentra situado en la localidad alavesa de Salinas de Añana (País Vasco). Venir aquí es visitar y conocer uno de los conjuntos arquitectónicos, paisajisticos, arqueológicos, geológicos e históricos más singulares del mundo.Este año 2015 ha obtenido el Gran Premio del Jurado de los Premios Europa Nostra, el mayor galardón europeo de patrimonio cultural.


Es un mar fosilizado hace millones de años, la salmuera aflora a la superficie por los manantiales, esto genera un hábitat de gran biodiversidad. Debido a la gran diversidad de flora y fauna que hay, han entrado a formar parte de la lista de humedales Ramsar de relevancia internacional.

El paisaje del Valle Salado de Añana es el resultado de la evolución de un lugar de trabajo en un entorno natural que se ha ido adaptando a las necesidades de sus propietarios y trabajadores durante generaciones, desarrollándose una cultura propia basada en el saber hacer del salinero que mantiene invariable sus características identitarias.

Las salinas de Añana continúan con su actividad y se convierten así en memoria viva de un proceso en constante adaptación y transformación.


El Valle Salado ha atravesado mejores y peores momentos debido a la fluctuación en la demanda de sal. Uno de los peores momentos de produce en el siglo XX cuando la mecanización de los transportes y la mejora de las técnicas de producción en las salinas marítimas y las minas producen una quiebra en las salinas de interior, caracterizadas por una producción familiar y artesanal .Esto lleva a que los salineros de Añana echen sobre las antiguas eras materiales como el cemento, que no es sostenible ni ecológico y que generaron por primera vez en la historia de las salinas, escombros que eran difíciles de eliminar debido al esfuerzo que suponía transportarlos fuera del valle.

También se produce un aumento de la superficie de evaporación con la construcción de eras en lugares no aptos y con técnicas y materiales no sostenibles.

Los salineros deciden a finales del siglo XX, recuperar la sostenibilidad y esto ha supuesto un punto de inflexión en la historia de las salinas de Añana. Las instituciones se han implicado en el proyecto a través de la Fundación Valle Salado de Añana

.La comercialización se enfoca hacia la calidad y no la cantidad, se han recuperado las técnicas y el saber hacer milenario de los salineros, tanto en el mantenimiento y arreglo de las plataformas como en la producción.

La sal de Añana es una de las mejores del mundo, esta es fruto de la evaporación natural de la salmuera procedente de los manantiales. Su forma de cristalizar es por el sol, el viento y las técnicas tradicionales.

Se producen diferentes tipos de sal, la mineral son cristales de gran pureza, la flor de sal son láminas de textura crujiente que se forman sobre la superficie de las eras al evaporarse la salmuera, se cosecha a mano antes de caer al fondo.También se produce sal líquida y sal a la que se le añaden especias, vino, tomate, etc.




Esta sal es muy apreciada por nuestros más prestigiosos cocineros.

Verónica Domingo: "Entre lava y calima"

Kaixo!

Estamos nuevamente  aquí, para presentaros nuestra actual exposición.

En esta ocasión las obras que lucen en nuestras paredes pertenecen a Verónica Domingo.  La obra que nos trae esta joven artista está realizada en tinta china.

 Formada en la (UPV/EHU),posteriormente realiza  un master en la universidad de Bellas Artes de Norwich (Reino Unido), actualmente está realizando un master en “Medios de Impresión Gráfica Ilustración y Acuñación Artistica” para el que ha sido becada por la Real Casa de la Moneda (Madrid).

Ha realizado múltiples exposiciones como por ejemplo: Francia “City Hall’s Exhibition Room” en Saint Jean Pied de Port, 2011; “Mayor Exhibition Room” en Saint Jean Pied de Port”, 2013;  “L’art du Féminin IX”en Saint Jean Pied de Port, 2014. Inglaterra “META PHYSICAL” en St. Georges Building-Norwich; 2012;  En NUCA Student Gallery”, 2012; Exhibición colectiva con  Daniel Higginson en “Norwich Playhouse”, 2012 ; “The Hostry” ,  Norwich Cathedral, 2013; “Cambridge Artworks Open Exhibition”, 2013; “Nunnsyard Yallops Gallery”  (Norwich-UK) con el artista Daniel Clegg, 2013 ; Italia, “Art Fair ARTEEXPO2015” Milán, 2015.

 Su obra, también ha obtenido diferentes  galardones como el de  “Jovenes Artistas” Bilbao; “Primer premio Provincial de pintura Fundación Marítima Ría Bilbao”,” Primer Premio en Getxoarte (Feria de Arte Joven ) 2011 por voto popular”, Norwich University of the Arts, Premio al Joven Talent en Arte Contemporáneo “Itzal Aktiboa” 2013 entre otros.

Así mismo ha recibido becas por su trabajo como la   “International Student in Norwich University College of the Arts ,(NUCA), 2011-2012; Residencia Artística Bilbao Arte. (Segunda beca en el centro de arte contemporáneo BilboArte), Bilbao, 2014; Real Casa de la Moneda , 2014-2016 .

 Poseen obras suyas varias instituciones tanto públicas como privadas como por ejemplo: Ayt. Sopesa-España (Barcelona), “Cementos Rezola” (Bizkaia), “Diputación Foral de Bizkaia” (Bizkaia), “Museo Marítimo de Bilbao” (Bilbao),“Nautilus Lanzarote”- Art&Biosfera (Canarias), “Casa de Cultura de Zumarraga” (Gipuzkoa), “Espacio El Cubo” (Madrid), Fundación de Arte Contemporáneo “BilbaoArte” (Bilbao), Real Casa de la Moneda  (Madrid), etc.

Destacan de entre las obras realizadas anteriormente, el Libro de artista impreso en la Royal Mint House Workshop (Madrid), de gran sabor bochero;  varias aportaciones al Fancine “Le tourette”, caracterizado por su cuidado grafismo,  o su obra “Ensoñación bochera”, expuesta en la IV Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica en el 2015.

 Por lo que se refiere a la exposición, la serie se titula “Entre lava y calima”, y contiene 14 obras de distintos tamaños, con un par de obras de gran formato que tienen mucho peso dentro de la serie.

Las obras conforman una serie de paisajes mentales, basados en una profunda experimentación técnica, los materiales, en éste caso la tinta china, son materia más que materiales, siendo el tema una excusa, una justificación quizás, de una apuesta por la expresividad de la materia pictórica utilizada.

Asier Biota y sus paisajes oníricos.

Egunon!!!

Volvemos a la carga, después de este paroncito, y hoy lo hacemos para contaros algunas cositas acerca de la exposición que podéis visitar actualmente en nuestro espacio.

En esta ocasión, las obras que iluminan nuestras paredes nos las trae Asier Biota, una joven promesa con mucho talento, formado en la Facultad de Bellas Artes de la UPV/EHU, y cuyo estilo personal está plagado de volúmenes orgánicos y colores básicos.

Esta colección consiste en una selección de espectaculares paisajes que representan, en algunos casos, escenas cotidianas de nuestra Villa, como en el impresionante "retrato" del Museo Guggenheim y sus alrededores, que corona nuestra pared principal, y, en otros, rincones inventados, mágicos, salidos de un pedacito de subconsciente que transforma la pintura en una excusa para trasladarnos a un pequeño refugio imaginario en un paraíso secreto lleno de color.

Teniendo como telón de fondo estos paisajes tan personales, Asier nos habla de la tercera piel, el Hogar, un concepto muy viajero durante toda su carrera vital: Logroño, Bilbao, Castilla, Brasil, y otros muchos lugares que han sido su hogar de forma temporal. Y así, de vuelta a Bilbao, encamina su búsqueda técnica y conceptual a través de los paisajes de nuestra ciudad, retratándolos por medio de la deconstrucción y la reinterpretación del paisaje y el retrato a través de su abstracción pictórica.

En muchos de los grabados pintados podemos encontrar dos temas recurrentes, las ventanas y las plantas, pues aquí, en la tercera piel (el Hogar), es donde la concepción de “muros” que cierran, pasa al de “ventanas” desde las que poder asomarse y dejar constancia de la presencia de una persona individual. Asimismo, el hogar ha de ser una armonía entre la creación de la naturaleza y la del hombre individual, de ahí la presencia de las platas saliendo por las ventanas de la arquitectura, ya no reflejo del caos, sino de la armonía.

En esta serie de trabajos utiliza técnicas mixtas basadas en su mayor parte en monotipo, una variedad de grabado sobre papel, y algunos óleos sobre lienzo. Subyace en su trabajo la teoría de las 5 pieles de Hudertwasser, dicha teoría se basa en círculos concéntricos correspondientes a las 5 pieles del ser humano (La epidermis, mundo orgánico y elemental ; La ropa; El hogar, la armonía con la naturaleza y con la creación humana individual ; El Entorno Social y El Entorno Mundial.

No os perdáis esta oportunidad de comprobar de primera mano el potencial de este increíble artista que ya ha expuesto en lugares tan importantes como la Pinacoteca y el Espacio Ateneo de La Rioja, la Galería “Te Deum” de Madrid, la Pinacoteca de Porto Alegre, en Brasil, la Feria Art Beijing (China), o la Feria Art Colonia (Alemania).

¡Que paséis un buen día!

El arte de Fekoor.

¡¡¡Muy buenas noches!!!

Luna Aérea
Diego Lastra.

Pues, así como quien no quiere la cosa, ha vuelto a pasar otra temporadita, y como ya estamos en primavera, y a todos nos apetece un poco de color, voy a aprovechar para hablaros de la exposición que tenemos ahora en nuestro local, una exposición que resulta muy especial y nos hace mucha ilusión, pues es la Asociación de Personas con Discapacidad Física Fekoor, la que nos trae estas alegres y coloristas obras de dos de sus chicos: Diego Lastra y Francisco Javier Fuente Onaindia.

Romance y Sonría Bolo
Fco. Javier Fuente Onaindia

¿Que qué es Fekoor? Fekoor es una federación de asociaciones de personas con discapacidad física en Bizkaia. Trabajan luchando por conseguir la igualdad de derechos de las personas con discapacidad, y por hacer realidad su principal objetivo: que éstas puedan vivir de forma independiente y con la mayor calidad de vida.

En esta línea, ofrecen un montón de servicios, desde asesoría jurídica, hasta servicio de empleo y formación, pasando por programas de ocio y deporte, y muchas otras cosas más, servicios repartidos entre sus dos centros: Arbolarte y Sancho-Azpeitia, el centro socio-cultural del que vienen nuestros dos artistas.

¿A qué se dedican en el local de Sancho-Azpeitia? Ofertan todo tipo de cursos, entre otros, muchos dedicados al arte, de ahí que hoy podamos disfrutar de las espectaculares obras que decoran nuestras paredes. 

Pues... yo estaría interesado en acercarme a conocer un poco más de esta asociación y las personas que la componen. Fenomenal: C/ Sancho Azpeitia, 2. Bajo. 48014, Bilbao. (Tlf: 944758202), ahí podrás conocer el centro ocupacional y ver a nuestros artistas trabajando. 

O si lo que prefieres es realizar algún tipo de consulta... C/ Blas de Otero, 63. Lonja. 48014, Bilbao (Tlf 944053666). O siempre puedes pinchar aquí para ver su página web.

Y ahora... Lo más importante: Nuestros artistas, ¿quiénes son? Pues qué mejor que ellos mismos para hablar de sí mismos y de su obra:

- FRANCISCO JAVIER FUENTE ONAINDIA: "Tengo, desde hace varios años, una discapacidad física adquirida, y con ella convivo, intentando adecuarme a mi realidad lo mejor posible.

Mi esfuerzo, después del periodo de rehabilitación, se centró en recuperar la escritura, ya que siempre me ha gustado escribir. Así, en el Taller Creativo Sancho Azpeitia, comencé realizando pequeños dibujos sencillos y copias de textos para mejorar el funcionamiento de mis manos y poder escribir cada vez mejor.

De esta forma, encontré mi estilo cuando cerré el círculo creativo el día en que me animaron a unir el dibujo que estaba desarrollando, con la escritura que estaba acostumbrado a realizar

Trabajo principalmente con ceras, ya que es un material que puedo utilizar de manera autónoma y me exige poco apoyo. Una vez creo una base de colores, generalmente alegres y contundentes, escribo con un punzón poemas y escritos históricos que previamente he encontrado buceando entre los libros de poemas que tanto me apasionan.”

- DIEGO LASTRA: “Durante mi proceso creativo aspiro a disfrutar la sensación de dominar los trazos con la intención de plasmar lo deseado, pero la anarquía de mis neuronas hacen de ello un objetivo muy complicado, dando como resultado una visión muy curiosa de lo que pretendo reproducir, cuando no opto por dar rienda suelta a mis descoordinaciones cerebrales para que se expresen por sí mismas.

Con este objetivo, he comenzado a pintar con mi licorneo –casco con puntero al que le acoplamos un pincel-. La sensación ha sido nueva para mí pues, aunque tampoco tengo mucha pericia, sí que puedo definir figuras más o menos determinadas. Además, esta solución me permite tomar contacto con el acrílico, algo que con la mano me resulta demasiado engorroso.

He comprendido que una buena combinación de colores supone un factor esencial para mi estilo, y me resulta agradable ver cómo puedo ir evolucionando con cada trazo y comprobar que cada cuadro posee su propia identidad. Veremos si más adelante soy capaz de perfeccionar este tipo de pintura, pero, en cualquier caso, me gustaría conservar la personalidad de la abstracción provocada por las órdenes desordenadas que mi cerebro envía a mi mano.” 

Ahí queda eso. Como os decía, dos profesionales como la copa de un pino. ¿Qué más os puedo contar? Tres cosas:

Diego Lastra en su visita a nuestra tienda.

1. El artistazo Diego Lastra, tiene un blog genial en el que habla acerca de muchos temas de interés para aquellas personas, discapacitadas o no, interesadas en entender un poquito más acerca de la realidad de estas personas, que tengan interés en conocer los problemas a los que se enfrentan en su día a día, (la mayoría de ellos, provocados por barreras completamente ajenas a su discapacidad), y derribar sus propios prejuicios acerca de ellos. Se llama Movilidad Aumentada, y podéis visitarlos pinchando el link. Además nos dedica unas humildes líneas en un post titulado "DelicArtessen", una denominación que, de verdad, nos ha encantado, y que nos parece que recoge como nadie antes ha sabido describirnos, lo mejor de lo que hacemos. Desde aquí, mil gracias a Diego por molestarse en escribir sobre nosotras, por sus amables palabras, y por acercarse a visitarnos.

2. Todavía os queda un mes para poder visitar esta bonita exposición, hasta el 11 de mayo que inauguraremos la próxima. Aprovechad y acercaos a verla,  no os defraudará.

Recibiendo la visita de la gente de Fekoor.

3. Infinitas gracias también a la gente del centro de Sancho Azpeitia, tanto por la visita que nos hicieron en nuestro local, al inaugurar la exposición, como por su participación en la exposición, muy especialmente, a Iván Jiménez, por ser la persona que la ha hecho posible, con su trabajo y dedicación.

Varias personas de Fekoor admirando la obra de sus compañeros,
con Iván Jiménez al frente.

Termino con este par de fotillos de su visita a la inauguración, para que cotilleéis un poco.

Si queréis fisgar algo más, pasaos por el facebook de fekoor.

Feliz comienzo de semana para todos.

  

¡Ya tenemos página web!

¡¡¡Muy buenas noches!!!

Sé que llevamos mucho tiempo sin aportar nada nuevo, pero espero que me perdonéis con las novedades que os traigo hoy.

Esta entrada va a ser muy breve y muy sencilla, ya que sólo queríamos contaros que por fin tenemos página web, porque nos hace mucha ilusión y no podemos dejar de decírselo a todo el mundo.

Nos podéis encontrar en http://bilbokokaleak.lekua.eus/

Todavía hay muy poquito que ver, nada que no vayáis a descubrir fisgando por el blog, pero tenemos muchas ganas de llenarla de contenidos, así que poco a poco iréis viendo como crece y os permite conocer

Nuestra web.

todos nuestros secretos: Cada una de nuestras exposiciones (con imágenes de todas sus obras e información de cada artista), nuestros productos, actividades y novedades, e incluso, dentro de muy poquito... ¡adquirir nuestros productos directamente desde la web!

Lo dicho, que estamos encantadas.

A ver qué os parece a vosotros.

Mil gracias por seguirnos, y por vuestra paciencia.

Eguberri on!

¡Feliz Navidad a todos!

Hoy es 24 de diciembre, y desde Bilboko Kaleak queremos aprovechar para desearos unas muy felices fiestas y compartir con vosotros dos cositas: Un apunte histórico curioso para todos, y unos consejillos para aquellos que tengáis perros en casa (o de visita).

Como curiosidad histórica para este día tan entrañable en todos los hogares... ¿Sabíais que, tal día como hoy hace 178 años (1836) se iniciaban las maniobras militares que derivarían en el levantamiento del Segundo Sitio de Bilbao de las tropas Carlistas, la madrugada del 25 de diciembre, tras la batalla de Lutxana?

Como todos sabéis, las guerras Carlistas enfrentaron, tras la muerte del rey Fernando VII, a los partidarios de dos líneas sucesorias al trono: Por un lado, quienes apoyaban a su hermano, Carlos María Isidro, Carlistas, defensores del Antiguo Régimen, y por el otro, los partidarios de Isabel II,  su hija, conocidos como Liberales o Isabelinos, que creían en las reformas liberales.

Hubo en total tres guerras carlistas, desde los primeros levantamientos de 1833, tras la muerte de Fernando VII, provocados por la Pragmática Sanción que introdujo éste en la ley que excluía a las mujeres del derecho al trono, y que, al nombrar heredera a su hija, dejaba fuera a su hermano Carlos, hasta 1840, después del Abrazo de Bergara entre Maroto y Espartero, en 1839, que acabó con la contienda en el norte de la península, aunque en el sur se prolongaría un poco más.

Tras ésta, que fue la más cruenta e importante, se sucedieron la Segunda Guerra Carlista, que tuvo lugar de forma discontinua entre 1846 y 1849, y la Tercera, entre 1872 y 1876, cuando finalizó el conflicto tras la conquista de Estella y la huida a Francia de Carlos VII, el nieto de Carlos María Isidro (Carlos V), y aspirante al trono en aquella época.

Ataque de Lutxana: 24 de diciembre 1836
Museo Zumalakarregi.

Aunque la mayoría del territorio del País Vasco y Navarra se consideraba Carlista, las capitales vascas apoyaban a los liberales, debido a lo cual, la Batalla de Lutxana, durante las Primeras Guerras Carlistas, tuvo un gran impacto en la época, convirtiendo a Bilbao en un símbolo de la resistencia liberal, y es el motivo por el cual se pueden encontrar todavía hoy en día una calle o plaza denominados "Luchana" en numerosas localidades a lo largo y ancho del país.

Y por si queréis aprender un poco más sobre el tema, para tener algo curioso que contarle a ese cuñado dificilillo con el que nunca sabes bien de qué hablar, una rápida búsqueda en la red sobre el tema os proporcionará toda la información que pudierais desear y mucha más de la que seréis capaces de memorizar, pero, para aportar nuestro granito de arena en esta ardua tarea, os dejamos aquí un link a la web del Museo Zumalakarregi, donde resumen de forma muy breve las acciones militares que se siguieron aquel día.

Y... como la de hoy es una noche muy importante para todas las familias, y en muchos de vuestros hogares cenarán también uno o varios perros, desde Bilboko Kaleak queríamos aprovechar para recordaros unas cosillas que no siempre tenemos presente a la hora de darles algo de picar, o que incluso desconocemos, y que se vuelve particularmente importante en días como el de hoy.

Así que allá vamos:

1. Por supuesto, el CHOCOLATE: Muchos nos hemos preguntado en más de una ocasión por qué se supone que el chocolate es malo para los perros, pues porque contiene TEOBROMINA, un compuesto químico que es tóxico para ellos, al igual que la CAFEÍNA que también contienen (lo que implica, efectivamente, que el café también es malo para su salud).

2. UVAS y pasas: Pueden provocarles fallo renal.

3. Ajos y cebolla: Pueden causar anemia.

4. Aguacates y nueces de macadamia: Puede provocarles vómitos y diarrea.

Y por si a alguno os gusta preparar vuestro propio pan en casa... 5. Masa de pan: Causa la formación de gases en el tracto digestivo que, en casos graves, pueden derivar, incluso, en su ruptura.

Para los que tengáis interés en el tema (y sepáis un poquito de inglés), PETA ha publicado una lista con 8 alimentos navideños que nunca se deberían compartir con los perros. Os la dejamos aquí por si queréis asomaros a mirar.

Y por si mañana necesitáis algo de última hora... Que sepáis que nosotras abrimos de 13.00 a 15.00, y nos podéis encontrar en la calle Henao, número 31, en la esquina justo con la calle Iparragirre

Que paséis una noche maravillosa rodeados de los que más os quieren.

¡Muchas gracias por leernos!

Bienvenida: Quiénes somos y qué hacemos.

Egunon! 

Hoy se cumplen exactamente dos semanitas desde nuestra inauguración, y estamos aprovechando para estrenar blog. 

¿Que qué vamos a hacer con este blog? Pues un poquito de todo. 

Por un lado, nos gustaría que fuera un punto de encuentro donde poder escuchar vuestras opiniones y consejos, y, por nuestra parte, esperamos poder aportar algo nuevo cada día: una noticia interesante, alguna receta sabrosa, truquillos variados, o información sobre nosotras, nuestros artistas, o los productos que tenemos a vuestra disposición.

¿Y de qué otra forma podríamos inaugurar el blog mas que explicándoos un poquito mejor quiénes somos y qué es lo que hacemos? Allá vamos:

Como pone arriba del todo, somos Bilboko Kaleak, una tiendita sita en el corazón de Bilbo, junto al Guggenheim. Nos dedicamos a comercializar productos fabricados en nuestra tierra. Intentamos acercar lo mejor de nuestras marcas, baserris y artesanos, para que, reunidos en un sólo espacio, tengáis la oportunidad de probarlos y adquirirlos todos juntos, sin necesidad de andar rebuscando, por comercios diseminados por toda la ciudad, cada una de las escasas marcas que (desgraciadamente) conocemos sólo un poquito (muchas veces, nada), y nos podrían gustar (mucho, seguramente). 

¿Por qué esta filosofía? Porque creemos en la importancia de lo local y en el valor del producto de cercanía. Tenemos marcas muy buenas y productores de calidad aquí cerquita, justo al lado de nuestra puerta, que fabrican prácticamente todo lo que podríamos desear, y no lo sabemos. Creemos que para comer muchos de los alimentos que adquirimos habitualmente, hay que buscarlos traídos de otros lugares, unos más cercanos, otros mucho más alejados, cuando no es cierto. Aquí hay de todo, desde un pan para chuparse los dedos, o el tradicional queso de Idiazabal, hasta aceite de oliva, pasando por cava, arroz, pasta, o tofu. Y de muy buena calidad, además. ¿Sorprendidos?

¿Qué más podéis encontrar en Bilboko Kaleak? Una pequeñísima muestra de arte. 

Cabeza de Toro.
Naiara Arrieta para Bilboko Kaleak.

Éste es el otro pilar fundamental sobre el que se apoya la concepción de nuestra tiendita (de ahí el eslogan "Euskal delicatessen + art"). Cedemos una pequeña parte de nuestro espacio, para que jóvenes artistas desconocidos puedan exhibir una muestra de sus creaciones y, así, darse a conocer un poquito. Las exposiciones serán temporales, y os iremos contando cuándo se renuevan, y qué tipo de obra nos traen en cada ocasión.
Ahora mismo, tenemos unas ilustraciones de Naiara Arrieta, que ha desarrollado una serie sobre su propia interpretación del Gernika de Picasso que es, sencillamente, impresionante. Tenéis que verla.

¿Por qué nos dio por ahí? Porque nos gusta el arte. Y porque conocemos jóvenes del mundo del arte y la creación y conocemos sus problemas. Creemos que el arte no es algo que se deba encerrar en galerías y museos para ser disfrutado en tardes de domingo planeadas de antemano, o en visitas obligadas a museos muy lejanos en viajes de vacaciones. El arte es algo vivo, que nos acompaña día a día y que debería formar parte constante de nuestras vidas, para contemplarlo, pensarlo, admirarlo y emocionarnos con él, en cada momento del día, al despertarnos, en el trabajo, paseando por la calle, o comprando unas exquisitas y saludables galletas de espelta. Porque ninguna actividad está reñida con el disfrute de un pedacito de arte, y el arte es el alimento del alma.

¿Y además de esto, hay algo más? Pues sí. También tenemos artesanías: una cerámica espectacular que nos hace otro artista, unas plantitas (en diferentes formatos: kokedamas, paisajes en miniatura...) que son una delicia, y más cositas que estamos incorporando muy poquito a poco, como libros, bisutería o cosmética natural (no damos a basto, la verdad). Todo artesano y fabricado aquí.

¿Que si eso es todo? Por el momento, sí. Tenemos un sótano glorioso que pretendemos acondicionar para dejarlo bonito y organizar allí muchas actividades como cursos, talleres, charlas y etc., siempre que os guste la idea y os animéis a participar, pero, por ahora, esto último está en proyecto. Hasta la fecha sólo nos dedicamos a vender productos delicatessen (o gourmet, como cada uno prefiera llamarlo) y a organizar exposiciones.

¿Qué os parecen nuestras ideas? ¿Habéis visitado la tiendita? ¿Os ha gustado? 

Y también... ¿Hay alguna sugerencia que nos queráis hacer?

Muchísimas gracias por tomaros vuestro tiempo para leer este larrrrgo post, y por vuestros comentarios abajo (animaos a escribir, ¡es gratis!).

Y por si os animáis a visitarnos y todavía no nos conocíais... Estamos en la calle Henao, número 31, en la esquinita justo con la calle Iparragirre, la que lleva al Guggenheim, frente a la vistosa Caja Laboral, (nos podéis encontrar de lunes a sábado de 10 a 20.30 y los domingos de 11 a 15).

Que paséis un día genial.